Isto é Música » Rio de Janeiro

Amplexos Na Final da Seletiva Carioca do MADA

bigmontz — Tue, 01 Jun 2010 18:47:17 +0000

O pessoal da Amplexos (banda que foi apresentada aos leitores do IEM à um tempo atrás na ocasião do lançamento de um single, clique aqui para ver o post) está na final do festival MADA e está convidado os interessados a comparecer ao show, confiram abaixo a mensagem enviada pela banda.

Olá, meus amigos…

Dia 8 de Junho rolam as esperadas finais das Seletivas Cariocas para o Festival MADA, que é um dos mais importantes festivais independentes do Brasil e rola em Natal-RN. O evento rola no Zozô Club (aos pés do morro da Urca), Rio de Janeiro.

As seletivas são promovidas pelo Laboratório Pop, e durante algumas semanas foram selecionadas 8 bandas para a disputa final, em eliminatórias que contavam com 5 bandas concorrendo a uma vaga. De cada eliminatória, saía um vencedor, e na eliminatória que participamos nos sagramos os vencedores (no voto do juri e voto popular) e estamos na final.

Nessa final, estarão concorrendo bandas excelentes do cenário independente brasileiro, como Medulla, Unidade Imaginária, Fuzzcas, Um Porém Dois… só fera na parada e a Amplexos tá junto!! Serão mais de 30 jurados avaliando as apresentações, além do público – que nessa etapa final tem voto que vale 4 pontos!!!

Então está claro: Precisamos da presença de vocês amigos e fãs da Amplexos para que votem na gente!!

Além disso, é a chance de ver bandas excelentes – as melhores do Rio – que poderão daqui a pouco estar fazendo sucesso em todo o Brasil! Vai ser uma noite sensacional…

Ao pessoal de Volta Redonda e região: Sairá um ônibus de Volta Redonda-RJ direto para lá. Mais informações aqui na comunidade do Orkut (http://www.orkut.com.br/Main#CommMsgs?cmm=968803&tid=5476986272031500192&start=1)

Lista amiga aqui: http://www.orkut.com.br/Main#CommMsgs?cmm=968803&tid=5476984468145235872&start=1
(Se preferirem, é só mandar um e-mail de volta com o assunto LISTA AMIGA, com nome completo, que eu coloco lá).

Conto com todos vocês!!!!! Valeu demais!!!
Guga

Vocês estão convocados.

Talkin’ bout: Rio de Janeiro….Cool as fuck!!! Um ano.

bigmontz — Fri, 07 May 2010 23:00:33 +0000

Um ano se passou do melhor show que fui na minha vida, este momento foi compartilhado milhares de pessoas num Citibank Hall lotado. Estranhamente o ficha ainda não caiu, no dia após ao show eu fiz um post sobre o que havia visto no dia anterior (clique aqui para ler), mas é mais um relato dos fatos e não das sensações.

Hoje, olhando para aquele dia, sinto que ao me dar de aniversário aquele ingresso para show eu estava me dando a passagem para um show que não sairia da minha cabeça. Até hoje eu me confundo se foi sonho ou realidade aquela noite, eu simplesmente estava fora de mim naquele dia, apesar de estar longe de palco e ver pouca coisa, parecia que era só eu, a banda, as gurias que estavam na minha frente (não as conhecia, foi sozinho ao show) e um coro de vozes vindas do além, de um mar de cabeças.

O meu sentimento em relação à aquele dia é o mesmo que tenho quando lembro as jogos do Fluminense (meu time de coração) na Libertadores de 2008, é uma mistura de saudosismo com a sensação de que aquilo tudo foi ontem. Estranha essa mistura temporal de distância e proximidade, ao mesmo tempo que a parede guitarras ainda esta zumbindo nos meus ouvidos, eu não lembro, por exemplo, de alguns detalhes que para muitos pode ser importantes, com a roupa que banda esta vestindo no dia (claro, quando olho fotos e vídeos do show eu recordo estes detalhes).

Outra coisa estranha é que quando eu fui à aquele show eu sentia que poderia ser o último da banda em terras nacionais, algo me dizia isso (não é forçar a barra). Com estes pensamentos na cabeça la fui eu curtir cada segundo show, acompanhar cada música cantando em firmemente como faço na minha idas ao Maracanã. Eu me sentia um torcedor do Oasis torcendo para banda fazer um grande show, e ela fez.

Apesar de Noel estar meio destacado, ele foi perfeito nas músicas em que cantou. Liam estava feliz e todos viam isso, ele esta falante e sua presença de palco era impressionante (ainda mais quando se trata de um vocalista que não é de fazer macaquisses, apesar de fazer algumas, como colocar a bandeira do Brasil na cabeça). Andy Bell e Gem foram preciso como ouvido em bootlegs, Chris Sharrock era um caso aparte, além de tocar bem, ele passa o contraste com a banda meio estática, ele dava movimento, coisa que o Zak também fazia.

Nos dias seguintes ao show lendo os posts do Liam no Twitter e do Noel em seu blog, vi que o show não tinha sido especial só para mim, mas para todos os que estavam naquele dia no Citibank Hall, inclusive a banda. Aquele foi um dia em que todo mundo fez muito bem o seu trabalho, a banda deu seu melhor tocando e o público deu o seu melhor jogando junto.

E você, tem algum relato em relação à aquele dia ou algum outro show da banda?

IEM Apresenta e Entrevista: Amplexos (Lançamento de Single)

bigmontz — Thu, 15 Apr 2010 03:01:33 +0000

Amplexos é uma banda de Volta Redonda (RJ) composta por Guga (Voz, Guitarra, Violão, Craviola), Leandro (Guitarra), Flavio Polito (Baixo), Leandro Tolentino (Percussão), Martché (Teclados, sintetizadores, escaleta) e Vinícius Leonardo (Bateria). Formada em 2007, a banda, que se define como banda de rock aberto e pop ousado, lançou seu primeiro álbum em 2008, o auto-intitulado Amplexos, e está prestes a lançar seu segundo álbum.

Para o lançamento de seu novo single a banda resolveu se utilizar de um estratégia bem interessante, uma campanha de lançamento simultâneo para download em diversos blogs de música e IEM abraçou a idéia (para baixar o novo single clique aqui). O novo single não se trata de uma música nova, mas de uma regravação bem diferente da música A Atriz (presente no primeiro álbum da banda).

A seguir a entrevista dada por Guga ao IEM, ela fala sobre o novo single, a banda e coisas do tipo.

Isto é Música: Qual o motivo do lançamento de um novo single de uma música “velha”?
Guga: Quando fizemos o show de lançamento do primeiro disco, no ano passado, muitos arranjos que estão no álbum já não nos agradavam tanto, e “A Atriz” era um deles. Gostamos muito da letra e da melodia, os fãs da banda adoram e muitos se identificam bastante, mas o arranjo não estava à altura da canção, e isso incomodava muito a gente. Para esse show de lançamento, fizemos novos arranjos pra algumas músicas do disco e a partir de então passamos a tocá-los nos outros shows. Daí veio uma vontade de registrarmos ela nessa nova roupagem. Na mesma época, surgiu uma idéia de fazermos um curta-metragem, em animação, em que “A Atriz” funcionaria como trilha sonora, e também o convite da equipe do estúdio “Caos e Vitrola” para gravarmos alguma coisa por lá. Como estamos em fase de pré-produção de um novo disco, preferimos registrar uma música que não estará nesse novo trabalho, que está sendo feito com muito cuidado, buscando obedecer a um conceito, funcionando como um álbum mesmo, com cada música amarrada à outra. Acabou que o arranjo final, que a gente lança agora, ficou com muito do clima do disco que vem por aí.

IEM: O que seria rock aberto e pop ousado?
Guga: Dá pra perceber, com nosso primeiro disco, que está tudo muito aberto ali. São 10 músicas e não dá pra ter noção ao certo pra que lado nós podemos caminhar, que lado do rock a gente pode experimentar. O aberto vem dessa abertura a outros estilos, a muitos caminhos e tentativas, porque foi feito em um momento em que não sabíamos ao certo quem a gente era. Em relação ao pop ousado… Com esses aninhos de estrada, acabamos descobrindo que a nossa música é pop. Digo isso porque é uma música fácil, que dá pra cantarolar no chuveiro, na academia ou onde quer que seja. Mas ao mesmo tempo, não é descartável, e nós não temos nenhuma intenção de que soe plástica, sem sentimento, “pra vender”. É pop porque saiu assim, mas é ousado para os padrões pop, acredito. Na verdade, acho que nós sabíamos, sim, quem éramos, desde o começo. Só que éramos muitas coisas ao mesmo tempo.

IEM: O primeiro álbum de vocês parece uma monte de música gravadas em épocas e com motivações diferentes, e, apesar de bem gravadas, não dão uma identidade ao álbum (e a banda). O próximo passo seria estabelecer uma identidade?
Guga: Não só parece como é. O disco foi produzido em um longo período, com muita calma e lentidão. Quando decidimos gravá-lo, a idéia era registrar as músicas que as pessoas que nos acompanhavam já conheciam e cantavam nos shows há bastante tempo. A gravação veio da necessidade de registrarmos uma história, um começo, de deixarmos registrado o caminho que fizemos pra chegarmos até aquele momento. Sem dúvida o disco não tem uma identidade sonora, mas cada música ali conta sobre um período nosso, e em nenhum momento nós nos sentimos “perdidos”. A gente gravou tudo aquilo com muito carinho porque era necessário. Ao mesmo tempo, resistimos demais à idéia de lançarmos algum EP ou Single, o que poderia ter ajudado nessa questão. Preferimos jogar tudo em um álbum e lançar tudo junto, mesmo que na primeira audição pareça uma bagunça. O próximo passo é gravar o nosso segundo disco, que a gente encara como se fosse o primeiro. A identidade já está bem definida, quem vai ao shows pode comprovar. Conseguimos amarrar músicas novas e músicas do disco em novos arranjos e, ao vivo, essa identidade é visível. Mas no segundo trabalho, sem dúvida, isso vai ficar mais claro.

IEM: Como sobreviver numa banda de 6 integrantes?
Guga: Nos damos muito bem, somos realmente amigos. Além disso, trabalhamos em inúmeros projetos paralelos, contribuindo com outros artistas (tocando, compondo, produzindo) e experimentando coisas diferentes. Cada um de nós tem, pelo menos, dois trabalhos paralelos que ajudam no nosso relacionamento e na sobrevivência mesmo, na questão financeira. É claro que não sobrevivemos só com o trabalho da banda, então alguns de nós trabalham em outras coisas fora da música.

IEM: Uma música e o motivo da escolha.
Guga: Jorge Ben – 5 Minutos. Jorge Ben é ídolo maior na banda, escutamos muito quando estamos todos juntos, em especial esse disco dele (A Tábua da Esmeralda) e o “Africa Brasil”, que é um álbum que está influenciando demais a gente nessa fase de pré-produção de novo material. Essa música é especial, com uma interpretação monstruosa, um arranjo magnífico e um clima que transporta.

Para maiores informações: Site da Banda (com o primeiro álbum para download)

Outros blogs participantes do lançamento: http://img697.imageshack.us/img697/856/listaatriz.jpg

Note: There is a poll embedded within this post, please visit the site to participate in this post's poll.

IEM Apresenta e Entrevista: Cinzel

bigmontz — Wed, 24 Mar 2010 23:00:10 +0000

Cinzel é uma banda carioca formada por Pedro Buarque (Voz e Guitarra), Oliver Drummond (Guitarra), Rafael Garrafa (Baixo) e Stephan Drummond (Bateria). A banda começou a despontar em 2005 (ainda com Pedro Cesar no baixo, ele saiu a pouco tempo da banda) quando seu ep demo conseguiu boas aceitação da crítica em veículos de comunicação tanto pela qualidade das músicas, quanto pela capacidade das mesmas atraírem um grande público.

Esta capacidade de atrair o público foi comprovada no final de 2007 quando seu primeiro álbum, “Um Norte“, foi lançado e a banda rapidamente conseguiu mais de 10.000 audições em seu perfil do MySpace e cerca de 1.000 downloads em seu site oficial. Estes marcos são frutos da qualidade das músicas feitas pelo quarteto, tanto que “Um Norte” obteve cotação máxima na crítica feita pelo Jornal do Brasil e a pintora americana Katharine White concordou em ceder seu quadro “blue bridge, orange boat” depois de ouvir “Lis” em um encontro com Pedro Buarque em Nova York.

Outro fator que também chama atenção na banda é o fato de Pedro Buarque, antes mesmo de todos estes feitos da banda, ter cedido músicas para o Natiruts, algumas cantoras como Eliza Lacerda e diversos blocos de carnaval do Rio de Janeiro. Além disso, músicas como “Lis”, “Passaporte“, “Lá Fora É Carnaval” e “Visita” mostram boas letras, melodias agradáveis e uma excelente dinâmica.

Atualmente a banda esta preparando seu segundo álbum, e na entrevista a seguir Pedro Buarque fala sobre os preparativos para lançamento de seu novo trabalho, a recepção de seu trabalho por parte da crítica e do público, etc.

Isto é Música: A banda esta para lançar seu segundo álbum, o que pode se esperar dele? Qual a previsão de lançamento?
Pedro Buarque: Nosso segundo álbum ainda não tem nome, mas o que sabemos é que serão 10 canções, como no “UM NORTE”, nosso primeiro disco. A grande diferença desse segundo disco é que vamos ousar mais nos arranjos, incluindo metais, cordas, acordeom, etc.. coisa que já queríamos fazer no primeiro, mas o orçamento não permitiu. Dessa vez decidimos que temos que dar um passo adiante, uma evolução no nosso trabalho. As canções já estão bem adiantadas, os arranjos de quase todas estão definidos e logo logo entraremos em estúdio. Não temos uma previsão exata de lançamento, mas sabemos que sai este ano.

IEM: O primeiro álbum da banda conseguiu uma boa recepção da crítica e do público, como é ver o seu trabalho reconhecido por dois pontos de vistas que por muitas vezes são antagônicos?
Pedro: Ficamos muito orgulhosos da repercussão tanto na crítica como no público. Para nós foi o reconhecimento de um trabalho cuidadoso que tivemos na época. Acho que conseguimos agradar os dois setores porque nos preocupamos com as canções, ao invés de nos preocuparmos apenas com o instrumental. Acho que uma letra bem trabalhada, e canções com belas melodias ainda fazem diferença.

IEM: O som de vocês ao mesmo tempo que me lembrou muitas coisas me pareceu único, quais foram as referências utilizadas para chegar a este resultado?
Pedro: Na banda cada um tem suas influências. Gostamos de tudo em geral, mas se tivéssemos que especificar eu diria que eu gosto dos grandes compositores. Beatles, Cole Porter, Jobim, Noel, e tantos outros. O Oliver eu sei que gosta de rock britânico e o Stephan de música afro-cubana. O Pedro Cesar, nosso baixista na época curtia música brasileira em geral e o atual baixista, Rafael Garrafa, é daqueles músicos que passeiam por todas as praias muito bem.

IEM: Atualmente, com as redes sociais e internet, temos muitas bandas se destacando em proporções menores e enquanto cada vez fica mais difícil algum fenômeno de massa que dure mais de duas semanas, como vocês vêem isso?
Pedro: É uma tendência natural. Hoje nós temos muito mais artistas aparecendo, porém de médio e pequeno porte. Antes da explosão da internet, existiam as curadorias naturais de cada setor da arte. Na música as gravadoras faziam esse papel de dizer quem era bom, quem merecia ser escutado. O resto dos artistas simplesmente ficava na obscuridade. Hoje o próprio artista é responsável pela sua curadoria. Todos dizem: “me escute, meu trabalho é bom”. Dessa forma temos um maior número de artistas expostos ao público. cabe agora ao consumidor de música escolher seus preferidos. É mais democrátido, mas também é mais confuso. É difícil sair na noite e encontrar 20 pessoas que curtem a mesma banda.

IEM: Uma música que gostariam de recomendar e a justificativa da escolha.
Pedro: Bom, eu vou fazer minha indicação pessoal. A música é “Anything goes” do Cole Porter, cantada pela Ella Fitzgerald. Essa música é um exemplo clássico de uma técnica de composição que o Cole utilizava com maestria: Uma longa introdução totalmente diferente do resto da canção, quase uma outra música. Também é interessante o fato de nos primeiros compassos da parte A ele criar uma melodia bastante interessante com apenas 3 notas.

Para maiores informações: Site Oficial da Banda (com link para download do primeiro álbum da banda).

Note: There is a poll embedded within this post, please visit the site to participate in this post's poll.

IEM Apresenta e Entrevista: Alice

bigmontz — Tue, 09 Mar 2010 02:57:48 +0000

Alice é uma banda independente de rock formada no Rio de Janeiro por Cícero Rosa Lins (Guitarra e Vocal), Paulo Vitor Grossi (Guitarra e Barulhos), Rodrigo Abud (Baixo e Vocal) e Higor Cassiano (Bateria) por volta de 2003 ainda com o nome de Mary Jane. Logo após a gravação do seu primeiro álbum a banda recrutou Gilson Abud (Guitarra) e para a gravação do seu segundo álbum a banda trocou de baterista, assim Paulo Marinho assumiu as baquetas da banda.

Enquanto a formação da banda mudava, sua sonoridade também, do punk rock da primeira demo, passando pela sua transição influenciada por bandas como Gram, Interpol e Franz Ferdinand em seu primeiro álbum, Anteluz (2005), até chegar a maturidade no conceitual Ruído (2007). Anteluz conta músicas como grudenta “Casa Vazia“, a excelente combinação letra e música de “Passou o Dia“, a cheia de confiança “Simples” e a balada “Antes da Primeira Lágrima“, já em Ruído as músicas são horas e o dia fica mais bacana as “9h10min” (hora do contraste de carnaval com melancolia), as “12h07min” (hora da balada ruidosa), as “15h25min” (minha hora favorita do dia) e as “20h00min” (hora de fazer ruído).

Em meio as mudanças a banda crescia em popularidade mesmo sem contar com divulgação ostensiva, muito pelo contrário, a impressão é que a pouca divulgação por parte da banda e a grande divulgação boca a boca entre os sues admiradores e talvez tenha como maior símbolo o fato dos nomes das música do segundo álbum serem horários do dia, realmente é algo que foge do comum e tira o foco das músicas passando ele para o conjunto, o álbum. Na entrevista a seguir, Cícero fala sobre a situação atual da banda, as mudanças em seu som e outros assuntos.

Isto é Música: Como está a situação da Alice no momento?
Cícero: Tem mais de 1 ano que a banda está parada. Não demos status nenhum pra isso. Apenas paramos. Forrest Gump. Paramos de correr.

IEM: Houve uma mudança muito grande no som da banda desde a “demo 1″ até o “Ruído”, essa mudança foi natural e saiu sem pensar muito no assunto ou foi algo pensando, tipo “vamos mudar”?
Cícero: A gente sempre foi inquieto. Acabava um cd compondo o outro. Passávamos às vezes um ensaio inteiro fazendo barulhos com a guitarra pra descobrir timbres, acordes… a parte de criação sempre foi nosso barato. Muito mais do que shows, matérias em jornais ou até mesmo cultivar um público. Os melhores momentos da banda eram os de criação, então os cds iam saindo…

IEM: Como você vê a relação Interpol, Gram e Alice? Definitivamente, essa bandas influenciaram a som da Alice, principalmente no Anteluz.
Cícero: Em Anteluz e Ruído a gente ouvia muito essas bandas. Estávamos numa fase bem post-rock e isso influenciou muito também. Mas essas referências já são mais difíceis de pescar porque são bandas muito pouco conhecidas aqui. Mogwai, Explosions In The Sky, Elbow, Longwave, Pedro The Lion… mas Interpol e Gram foram influências sim.

IEM: Do show no CTUR, passando por shows na Cinéfila, até chegar a uma matéria no Globo. Como você viu esta progressão de popularidade da banda? Você acha que a banda quase chegou a um estágio em que vocês viveriam dela?
Cícero: A Alice sempre foi uma banda de pequenas proporções. Nunca fomos de arrastar multidões. Sempre soubemos que esse seria o caminho da banda, pelo som que fazemos. Sempre soubemos e sempre gostamos disso. Por isso paramos sem estardalhaço. Víamos muita gente que dividia as músicas com a gente, entendia, e aquilo fazia diferença pra elas. Não queríamos ser “consumidos”, uma banda que tem um show “dançante”, ou “tendência”… queríamos fazer arte, encaramos a música assim, como acho que todo músico deveria encarar… assim as músicas fizeram um público. Porque o público é delas, não nosso.

IEM: Uma música que gostaria de recomendar e a justificativa da escolha.
Cícero: Elbow – I’ve got your number. São 03:17 da manhã e é o que estou ouvindo agora. Essa é uma música que eu adoraria ter feito. Tudo nela tem uma função, sentido, uma cor. Às vezes eu ouço essa música e meu dia fica diferente. É o que sempre quisemos fazer com a Alice.

Para maiores informações: Pagina da banda no Trama Virtual (com músicas para download grátis), comunidade e perfil da banda no Orkut.

Note: There is a poll embedded within this post, please visit the site to participate in this post's poll.

Orgasm Addict (Live @ Rio de Janeiro 2007) – Buzzcocks

bigmontz — Thu, 22 Oct 2009 14:41:19 +0000

Vídeo amador da apresentação da banda punk inglesa, Buzzcoks, no Circo Voador (Rio de Janeiro) em maio de 2007.

Novas Músicas e novo MySpace da banda Fidelis

bigmontz — Thu, 22 Oct 2009 14:28:30 +0000

Na próxima sexta-feira(23/10/2009) a banda Fidelis lançará sua nova pagina no MySpace e também postará lançará mais duas músicas.

Então visitem nesta sexta o MySpace da banda e confiram o resultado. Provavelmente postarei minha impressões sobre a pagina e as músicas alguns dias depois.

MySpace da Fidelis: http://www.myspace.com/bandafidelis

[]‘s

Festival Pizza Rock – Rio de Janeiro/RJ

bigmontz — Sat, 27 Jun 2009 00:28:01 +0000

Amanhã(27/06/2009) rolará o festival Pizza Rock onde devem tocar as bandas Cheque em Branco, Phanty, Fidelis e Líbrio. O blogueiro deve passar lá pra ouvir as bandas e deve postar seu parecer depois se ele lembrar. Mais informações no flyer abaixo.

Flyer do Festival Pizza Rock

[]’s

IEM Apresenta: Anna Luisa

bigmontz — Fri, 05 Jun 2009 19:32:53 +0000

Anna Luisa

Hoje eu recebi um recado do ex-vocalista do Sex Noise, Larry Antha, no meu Orkut. Neste recado ele mandou um vídeo de uma apresentação desta cantora, ouvi e achei bacana. Pesquisei um poucos mais sobre a cantora e ouvi mais algumas músicas, e gostei.

Esta cantora é Anna Luisa, ela é uma cantora carioca de voz muito bonita que canta musicas que acredito ser MPB. A cantor já tem dois álbuns lançados, sendo que o primeiro lançado em 2006 intitulado “Do Zero” venceu uma enquete do site Music News como melhor álbum nacional do ano de 2006. Seu segundo álbum foi lançado em 2008 e se chama “Girando”, no site oficial dela da pra ouvir este álbum na integra.

A música de Anna Luisa tem swing, cadência e junta o novo e o velho. Boas letras e boa execução das músicas. Os próximos vídeos foram tirados de uma apresentação dela no programa “Vitrola” da allTV. Espero que curtam, pois este post é o primeiro de uma série.

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=v8T91jVFxTI]

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=2mFMsW3Fmcs]

[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=hYRq_yBq2DQ]

[]’s

Oasis – RIO DE JANEIRO

bigmontz — Fri, 08 May 2009 19:48:01 +0000

Rio de Janeiro…Cool as fuck!!!

IMPRESSIONANTE!! O que foi visto ontem no Citibank Hall foi absurdamente fantástico, foi algo lindo demais. A noite começou com o blogueiro chegando as 20hrs e pouco por conta de ter ficado preso no trabalho, depois preso no transito e, por fim, ter perdido o retorno. Após comer um salgado e um refresco foi possível entrar para ver o show.Entrando no local foi visto um bom numero de pessoas, o que fez com que eu ficasse longe pacas e sem muita visão, o que seria fundamental para a minha atitude durante o show.

Começa o Show da Cachorro grande!!!

O publico ainda meio frio fica lá meio curtindo, meio sem fazer nada, meio conversando, meio tudo. Mas conforme o show vai rolando o publico fica mais empolgado, ainda mais depois do gritos de “Oasis” por parte de Beto Bruno ( vocalista da Cachorro Grande). O show vai rolando o publico vai ficando mais animado até que Samuel Rosa (vocalista do Skank) entra no palco, ai foi apoteótico. O Citibank hall veio a baixo com “i saw her standing there” e “helter skelter” (ambas cover dos Beatles).

Fuckin’ in the bushes: Ao começar esta musica alguns não entende nada, mas o que já sabiam do que se tratava ficaram na expectativa.

Rock’n’Roll Star: Magistral abertura de show, todo mundo pulando, cantando, curtindo muito…e a banda…eu não conseguia ver, pois fui para mais atrás por conta da muvuca do inicio.

Lyla: Eu continuo espremido com o Liam soltando a voz e a galera cantando muito, muito mesmo.

The Shock of The Lightning: O publico continua a mil participando muito, o clima estava incrível.

Cigs and Alcohol: O Citibank hall veio a baixo, Liam errou a letra e minha voz já estava indo…eu sentia isso.

The Meaning of Soul: O público da uma esfriada, pois muitos não conheciam a musica. A galera continuava curtindo o show e quem sabia cantava junto…

To Be Where There’s Life: As “garotas” que estavam do meu lado se acabavam de tanto dançar, eu continuava a cantar que nem um doido e a noite continuava ótima.

Waiting for The Rapture: A porrada desta musica batia no peito de quem ouvia.

The Masterplan: Mais um grande momento do show com a galera cantando muito, muito alto e Noel perfeito nos vocais.

Songbird: Rkid volta ao palco e a o volume da platéia continua alto. A musica termina com as palmas da galera.

Slide Away: Linda demais…sem mais.

Morning Glory: O Citibank hall veio a baixo mais uma vez…

Ain’t Got Nothin: O público da uma acalmada devido ao fato de nem todo mundo que foi ao show conhecia esta musica, mas eu continuei a cantar e cantar e cantar…

The Importance of Being Idle: Volta o coro de 8mil pessoas, mas ainda não estava no ponto que já tinha chegado antes. Tanto que Noel nem liberou o vocal pro povo direito.

I’m Outta Time: Mulherada cantando e casaizinhos se beijando…e laia…

Wonderwall: “Canta porrraa!!!”. Parecia estádio de futebol em final quando o time da casa está ganhando e a torcida esta cantando a sua musica mais conhecida.

Supersonic: Excelente, só que teve gente que acreditou que tinha acabado de verdade…mas…o melhor estava por vir…

Don’t Look Back In Anger: Mal conseguia ouvir Noel cantar de tão alto que estávamos cantando, foi incrível.

Falling Down: As “garotas” do meu lado voltaram a dançar seriamente…está bom que elas fizeram isso o show inteiro.

Champagne Supernova: APOTEÓTICA!!!!!! ABSURDA

I Am The Walrus: Eu não consegui cantar mais coisas agudas por isso cantava num tom grave para acompanhar o resto do pessoal e, no final, Liam se cobre com a bandeira do BRASIL.

Conclusão: Cool as fuck, como diria o Liam.